DJに欠かせないのが、機材だと思いますが、どんどん進化していき、コンパクトになり、それが一億総DJ時代と言われる大きな要因ですよね。
最初のDJは、いわゆるゴーゴーバー、ダンスホールみたいなところに登場しました。一台のプレイヤーでアルバムをずっと聴かせて、70年代後半くらいになるとプレイヤー2台とミキサーが登場します。これで曲をスムーズにスイッチングできるようになりました。ミキサーにはイコライジング機能がついていてハイ、ミッド、ローでレコードによって音質が違うものを、均一化していました。
その次に登場したのがクロスフェーダーという機能です。それまではAのターンテーブルとBのターンテーブルの間にミキサーがあって、Aのターンテーブルの音が外に出ている時には、Aのフェーダーが上がっていてBは下がっています。その逆とフェードイン、フェードアウトを繰り返していました。でもクロスフェーダーというのは、AとB両方のプレイヤーの音を上げた状態で、下で切り替えます。80年代後半~90年にいわゆるクラブカルチャーが出てきて、ヒップホップが人気になりました。スクラッチがすごくもてはやされる様になって、スクラッチDJ御用達の機材のターンテーブルも、ピッチコントローラーと呼ばれる、テンポが変えられるものが登場します。なおかつ、今まではレコード盤だけでやっていたプレイヤー=DJが、CDを使ってプレイするCDJになって。
OSSHY できます。できるんですけど、繋ぐ事にすごく神経を注いで、波形を気にしているんです。それとヘッドフォンを使わない時代にもなっていて、波形だけ見てつなげているんです。
── 機材がコンパクトになるのは、ディスコがどこででも楽しめるという反面、DJの面白みが半減してしまっているという事ですよね。
── 機材は使いやすくなりましたが、そうなると余計にお客さん、相手とのコミュニケーションが重要になりますよね。