2016年の初演時の英国での評判は、絶賛もあった一方でバレエ・ダンサーを使いこなせていないという評もあり、必ずしも高いばかりではなかったのも事実です。
ですが、実際に公演を見て思ったのは、新しい時代のバレエ団の目指すべき方向、トライアルとしても非常に価値のある作品だという事です。
3つの配役から作品の魅力と可能性の両方を感じることができました。同じ振付でも違うのがやはりバレエの醍醐味の一つ。
タマラ・ロホが芸術監督に就任してから、攻めの姿勢が続くイングリッシュ・ナショナル・バレエ団ですが、この作品は看板の一つになったと言えそうです。来日公演で見られなかったのは本当に残念ですが、日本の興行関係者が来られたと関係者から聞きましたので、いつかは見られるのかもしれません。
シンポジウムは1日でしたが、盛り沢山な内容がつつがなく終了。もっと深く聞いてみたこともありましたが、充実した時間でした。アジア圏のこうしたシンポジウムはなかなかないので、続いて拡大いていったらいいな、と思っています。日本からはスターダンサーズ・バレエ団の小山久美さまがパネリストとしてご登壇され紹介された『ドラゴンクエスト』は注目を集めていました。現代の日本で想像されるゲームのバレエは新鮮だったようです。
私も選考委員を務めているJaDaFoの授賞式が行われました。もう12回目、干支も一周り、時間の立つ速さに時々めまいがするくらいです。
毎日新聞さんからお声掛けいただき、僭越かもと思いつつ、心を込めて書いた記事が掲載されました。
作品は繰り返し踊られることで濃度を増すのだ、ということを実感させられました。山田うんさんの振付家としての力量も、気が付けば「大御所」(良い意味で)なんだな、という手際の良さで飽きさせずにうねりのような舞台に釘づけになりました。身体の動きの面白さ、終わっても「もっと見ていたい!」と思う余韻と中毒性、新年早々素晴らしい舞台に出会えて幸せでした。
東京公演は終わりましたが、1月21日に福岡市立東市民センター並木ホール、1月26日ロームシアター京都 サウスホールでの公演がありますから、お近くでもそうでない方も是非!お薦めです。
新年にふさわしい華やぎに満ちた作品も堪能しました。劇場20周年の祝賀会も華々しく、3つの研修所の生徒さんによるパフォーマンスも目を楽しませてくれました。
開幕から見ている劇場はそう沢山ありませんが、あれからもう20年と思うと早くて恐ろしい心持ちになります。
その当時は様々なバレエ団から来たダンサー達によるモザイクのようだったバレエ団もしっかり新国立バレエ団の個性になったのではないでしょうか。多くの先生方や観客、そして時によって育まれたものなのだろう、と思います。バランシンの『シンフォニー・イン・C』はそんな今のバレエ団の魅力があふれる仕上がりでした。
ロビーでも懐かしい幕開けの『眠れる森の美女』や『梵鐘の鐘』の話で盛り上がりました。
裏表紙もユーモアがある感じなので是非お手にとってご覧下さいませ。
でも、がんの治療中でいらして、当日ポートを見せて下さったのは良く覚えております。
そして、医師とのやりとりや実際の手当て等、当事者の方には参考にもなる1冊なのではないかな、と思いました。
舞台、映画、展覧会、本、人、沢山のものに今年も出会うことができました。
常々、なぜ歴史から人は学ばないのだろう、と思っている私にとってはこういう1冊がこの時代に出た事は小さいながらも救いのように感じられるのも事実です。
※会場はパネル前以外は撮影禁止ですが、今回は許可をいただいて撮影しています。
ダンスカフェサロンinあうるすぽっとお運びいただき、ありがとうございました。